當習慣看到就分析後，換成學習放棄分析，好像有點太難了…
最近，我發現腦袋的挖掘更加活躍了？
以前還沒決定要精進畫技與畫漫畫時，看到好看的圖，會多關注喜歡的地方，希望自己也能抓住這個感覺畫出來。
而現在，畫畫已經變成我要完成的一件事，就必續更認真的觀察與學習。
我沒有特別學過畫畫，也不是就讀跟繪畫有沾邊的科系。
除了自己開心畫畫外，關於畫畫的指點是通過美術老師和自己觀察，來改進的。
所以每次到期末拿到成績單時，別的科目看得不是很認真，但美術課的講評我會比較認真關注。
這邊順便分享一下，從老師們身上獲得的良言：
▽ 畫圖時，線條盡量不要畫太多重疊，練習每一筆是畫到位的。
▽ 圖畫的整體感滿重要的，要學習協調畫面的整體性質。
▽ 在漫畫的文字表達上，盡量使用通俗的用字，才較能讓不同圈子的人閱讀。
其實，一開始畫圖時，都是很直接的一筆帶過，後來看到別人畫圖都會有很多線條堆出來，以為那才是比較正常的畫法。
直到某一天被建議，線條一次畫乾淨後，才有了新的思考面。
不過有時並非要一筆畫完，而是會在增加幾筆畫粗一點來增加線條的變化。
小時候畫畫，在觀察時，我會把很多想法盡量印刻在腦海裡，期望有天畫出來。（因為首要目標還是把學業完成，所以這些問題總是被往後拋。）
但現在畫畫是重要的第一排程時，已經沒有需要關心的學業問題，而是可直接進行式的現在。（啊…可也出現繪畫呈現不如預期的苦惱，是以前不曾考慮的(TヘTo)。）
這讓我在畫圖時，對於細節的表達也更加嚴苛，想把很多地方融入進去。
導致，看一張畫時，會很直接地分析這是用什麼方式畫出來的？怎麼配色？光影還能怎麼表現？這張畫的吸引力在哪裡？表現力又在哪裡？眼部細節還能怎麼處理？骨架整體如何畫出這樣的柔順感？帥氣的構圖姿勢之外，衣襬如何配合會更好看？服飾設計小細節和元素怎麼融合？…（算是…另類的工作模式開啟吧？）
而這個問題，也發生在生活上。
像是，看到老舊古樸的門窗時，覺得能變成素材，就會去研究它的細節。
就變成會去分析它的結構整體是怎麼組成的？框架有幾層？磚瓦是怎麼堆疊的？建物上的花紋長什麼樣子？…儘管大多是拍照備存。（這裡就真的不得不說，古人對於建築物的精緻與美學要求，真的讓人讚嘆。）
又或是，看到版型很好看的衣服，就會想讓自己的角色試穿上去。
其中還包含去了解它的走線位置，希望在畫原創衣服時，可以把這些問題也解決，讓角色穿出設計大師衣服的感覺？同時，也會多面向去觀察衣服皺摺，實際上是什麼樣子？怎麼畫才會更真實、更自然？…
還不僅僅是這些…
在看書時，看到某一段內容很值得思考，就會嘗試去推演以這個主題為中心，怎去表達變成故事？又或是它能以什麼方式融入現有的故事中？這個方向的問題，可以分成哪些方法遞進表達？…（有時想法細到已經想好它的四格漫，連分鏡都想好了，就是…還沒開始畫…
懶人！）
就這樣，所謂故事源自於生活，是真的！
如果以後看我的故事，覺得很好看的話，那不一定是短時間編出來的，而是來自長時間推敲出來的觀察大融合。
經歷過很多次想在短時間完成一部漫畫的挑戰（包含劇情的部分），但都被我自己給砍了。
一方面是覺得表達的還不夠充實，另一方面是覺得資料不夠深入，就算只是過場畫面，也想盡量表達完整。（
還有一個是畫到後面沒手感…）畫過一次大砍劇情，讓前後表達不夠充分，草草結束的漫畫後，就發現細節處理就是要慢慢推敲出來，急不得。
有一次，透過友人的提醒，才知道有時劇情太跳，鋪陳不夠循序漸進，會讓人很難融入劇情。
因此，現在養成隨時檢查流暢感的習慣，覺得能再更好，就直接送入草稿變備案，直到有需要再拿出來看。（
結果導致很多漫畫卡在這裡只畫一半，啊這…）
再說個題外話。
老實說，以前畫圖時，衣服的這些細節都是被我隨意胡弄過去的。
直到某天發現角色穿著很沒特色…（很常懶得畫衣服…就畫T恤。）
各種衣服的細節處理，也一點長進都沒有後，就開始在意了。
當時內心是這樣子的：怎麼可以毫無長進呢？不、可、以！
於是就開啟了：練習養成摳衣服細節的習慣…
也可能是玩遊戲，而被遊戲細緻的立繪影響到？（養成了摳細節畫花紋的習慣，耶~）
以上，就是這樣。
當觀察與分析已經融入生活，點開影片欣賞，不自覺就會開始分析運鏡、服飾、光影、場景…沒完沒了。（但哪怕能吸收看到的1%，也足夠開心了。）
週記-20220522-0605【完】
【補充附註】
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